Películas 2023: los 80 mejores estrenos de este año

Sobre el papel, es la peor idea posible: un nuevo mito de origen musical-precuela para Willy Wonka, el solitario chocolatero con sombrero de copa de la historia infantil Charlie y la fábrica de chocolate de Roald Dahl de 1964. Pero en manos de los nuevos reyes de la comedia del cine británico, el guionista Simon Farnaby y el guionista y director Paul King (que ya hicieron magia con Paddington), esta pre-Wonka es una auténtica delicia navideña; es espectacular, imaginativa, tierna y divertida.

J.A. Bayona vuelva a contar la historia de 'Viven' -con un reparto de habla hispana-en una película lacrimógena de gran eficacia, que atrapa con oleadas alternas de pavor, horror y alivio, aunque apenas pueda sorprender. Esta vez la fuente es el libro de 2009 del periodista uruguayo Pablo Vierci, del mismo título, escrito en colaboración con varios supervivientes del accidente y que, utilizando sus relatos de primera mano más íntimamente detallados, intenta dar una perspectiva tanto a los vivos como a los muertos.

Sydney Sweeney, de 'Euphoria', está electrizante como Reality Winner, traductora de la NSA de 25 años, que fue interrogada por el FBI en 2017 por la filtración de documentos relacionados con la supuesta injerencia de Rusia en las elecciones de 2016. El angustioso thriller de Tina Satter traslada con maestría su producción teatral "Is This a Room?" a una especie de cine verbatim, con una recreación en tiempo real del primer interrogatorio de Winner. Es la señal de la llegada de un talento singular a Satter, y una prueba más de la brillantez de Sweeney.

Es ídolo de masas y actor de Goya pero Mario Casas quiere reivindicar su faceta más creativa lanzándose como guionista y director de 'Mi soledad tiene alas', en la que da instrucciones a su propio hermano, Óscar Casas ('Jaguar').

En un barrio humilde a las afueras de Barcelona, Dan (Óscar Casas) y sus dos amigos, Vio (Candela González) y Reno (Farid Bechara), viven sin pensar en el mañana, entre fiestas y dando palos a joyerías. Detrás de su apariencia de pequeño delincuente, Dan esconde un artista con talento, y una sensibilidad distinta al mundo que le rodea. La reaparición de su padre, tras salir de la cárcel, despierta los viejos demonios de Dan, sumergiéndolo en una espiral de violencia que le obliga a huir y pone a prueba la amistad entre los tres amigos.

¿Está a la altura de las expectativas? La respuesta es "sí". Cuando la fantasía fucsia de Greta Gerwig llegó por fin a los cines, cumplió todas las promesas de tontería, burla y Kenergy, enviando a la muñeca viviente de Margot Robbie a un viaje de empoderamiento con el inseguro Ken de Ryan Gosling como perseguidor. Lo que no esperábamos era que el guion de Gerwig y Noah Baumbach se metiera de lleno en el meninismo a lo Jordan Peterson e incluso en los propios pagadores de la película en Mattel (representados por una sala llena de hombres trajeados y el director ejecutivo charlatán de Will Ferrell). Robbie y ella nos prometieron que nos encantaría, independientemente de lo que pensáramos de Barbie, y tenía razón.

En este estudio psicológico dirigido por Todd Field, Cate Blanchett encarna a Lydia Tár, una compositora genial, ganadora del EGOT y narcisista insufrible cuyo gélido comportamiento apenas se resquebraja cuando las acusaciones de abusos sexuales amenazan con destrozar su carrera. La actuación de Blanchett, nominada al Oscar, se ha llevado con razón la mayor parte de los aplausos, pero la magnífica interpretación se ve reforzada por el estilo visual sutilmente desviado de Field.

Basándose en la mezcla de estilos de animación que hizo que 'Into the Spider-Verse' fuera tan ridículamente vibrante y añadiendo multitud de estilos nuevos, esta vertiginosa y deslumbrante secuela es el argumento persuasivo que las películas de superhéroes necesitaban desesperadamente.

La versión de Miles Morales de Spidey, al que Shameik Moore vuelve a poner voz con asombro y alma real, atraviesa multiversos y se encuentra con cientos de Spiderman paralelos en una búsqueda personal con intereses universales. Los chistes y las referencias a la cultura pop -hechos con la irreverencia característica de Lord y Miller- son tan abundantes y rápidos que necesitarás varios visionados para desentrañarlos todos. Lo cual no será una gran carga con una película tan entretenida.

Cillian Murphy está melancólico y brillante en el papel del físico titular, J Robert Oppenheimer, en su búsqueda de la bomba atómica en un thriller de ciencia ficción que se desarrolla como una reacción en cadena.

El asombroso momento central de la película, la primera prueba de la bomba atómica, nos hace sentir lo que debieron sentir los primeros espectadores de '2001: Odisea en el espacio' hace cincuenta y tantos años. En un mundo de CGI, Nolan opta por recrearlo con efectos prácticos (una mezcla de gasolina, polvo de aluminio, magnesio y propano que no hay que probar en casa). Como la propia película, te deja conmocionado hasta la médula.

La voluntad de Tom Cruise de hacer literalmente cualquier locura para entretenernos encuentra su expresión más pura en la séptima entrega de las siempre excelentes películas de 'Misión: Imposible'. Cruise esprinta, se lanza en caída libre, corre y monta a caballo en una serie de escenas de acción dignas de admiración, en ocasiones esposado a la aterrorizada novata de la franquicia Hayley Atwell, todo ello ejecutado con maestría por el guionista y director Christopher McQuarrie. ¿Y la trama? Difícil de decir, ya que se trata de la primera parte de una entrega doble de 'Dead Reckoning' y con múltiples hilos aún por atar, pero es inteligente y desconcertante en la mejor tradición de M:I. También hay que felicitar a Esai Morales, que de alguna manera hace que el diálogo sobre la inteligencia artificial sea sexy en su papel de Gabriel. Que empiece la segunda parte.

En los últimos años, Alfonso Cuarón, Paolo Sorrentino y Lee Isaac Chung han convertido sus propias vidas en dramas dignos de un Oscar. Pero de todas estas cine-reminiscencias, la de Steven Spielberg es la más consciente de la posibilidad de que pueda estar recordando o interpretando mal los acontecimientos, y por ello es la más sincera e inocente de todas.

Se perdió entre el ruido de Barbenheimer de julio, pero este riff de Blaxsploitation, estridente y divertido, está listo para ser descubierto en Netflix. Se trata de una mezcla de thriller policíaco, comedia satírica y ciencia ficción casi futurista, obra de Juel Taylor, un cineasta novel realmente prometedor. Taylor rescata el término "woke" de los comentaristas de derechas con una historia en la que John Boyega, Teyonah Parris y Jamie Foxx se unen para descubrir una conspiración para controlar la conciencia negra a través de... bueno, eso sería estropear uno de los mejores chistes del año.

Aunque no es exactamente una noche de evasión en el cine, la alegoría feminista de Sarah Polley, dura y parlanchina, al estilo de "El Crisol", casi te reta a coger las palomitas. Exige que te sientes y prestes atención, y quien esté dispuesto a dejarse llevar por su dialéctica se verá recompensado con un grupo de actores de élite (Jessie Buckley, Claire Foy, Rooney Mara, Frances McDormand y Ben Whishaw) que debaten un caso de abusos sexuales en una comuna religiosa que aún no ha dejado de tener resonancias. La fe, la rabia femenina y el significado del perdón rara vez se han tratado con tanta fuerza.

La película de Carla Simón, que mereció el Oso de Oro de Berlín, canaliza las propias experiencias de la cineasta española, que creció en una granja catalana, para dar vida a una familia de granjeros muy trabajadores. El intento de un nuevo terrateniente de instalar paneles solares amenaza el sustento de los granjeros en una película que triunfa como drama familiar y deconstrucción del capitalismo. Con increíbles interpretaciones de los actores no profesionales que encarnan a los estresados agricultores de melocotones, Simon crea una digna continuación de sus brillantes memorias de infancia 'Verano 1993'.

Otra ópera prima pone el broche al mes de agosto. Itsaso Arana ('Las de la última fila'') nos descubre un cuento de verano sobre la convivencia entre cuatro actrices y una escritora que ensayan una obra de teatro en un antiguo molino, apartado del mundo. Durante esos días de ensayo, las chicas se irán conociendo y midiendo a través de los materiales que plantea la obra, y aportarán sus propias vivencias alrededor de los temas de sus personajes; el amor, la belleza, la orfandad, la fe, la amistad, la actuación, la muerte.

La esperada película de Blue Beetle se estrenará en 2023. La película contará con Jaime Reyes como el superhéroe, y estará ambientada en la actualidad. Reyes es un estudiante de instituto que descubre que tiene superpoderes y debe utilizarlos para luchar contra el crimen. Aunque la película se basará en el cómic homónimo, se espera que esté más cargada de acción y emoción que el material original.

Javier Fesser vuelve a convertirse en director de orquesta del maravilloso elenco de actores que dio vida a la aclamada película ‘Campeones’, estrenada en 2018 con un enorme éxito de público y crítica, y de la que se acaba de rodar la continuación.

‘Campeonex’ es la nueva aventura de los emblemáticos protagonistas de la primera entrega: Sergio Olmos, Jesús Lago, José de Luna, Jesús Vidal, Fran Fuentes, Gloria Ramos, Alberto Nieto, Roberto Chinchilla, Stefan López, a la que se suman nuevas estrellas que darán mucho que hablar.

Parece que Netflix está decidido a poner a Gal Gadot en cada gran superproducción de acción que tiene en producción, y Heart of Stone será su próxima gran película en el gigante del streaming. Se describe como un thriller de espionaje que Netflix espera aterrizar como su versión de Misión Imposible o la serie 007. 4Inicialmente iba a ser un estreno de Skydance Entertainment, pero Netflix se hizo con los derechos de la película. Jing Lusi, de "Crazy Rich Asians", y Jamie Dornan, de "50 sombras de Grey", también protagonizarán la película junto a Gadot, mientras que el veterano director Tom Harper asumirá la dirección.

Sinopsis de 'Heart of Stone'.

Después del éxito de la película 'Súper Mario Bros', los cines acogen una nueva adaptación de un videojuego: el icónico 'Gran Turismo', la franquicia más importante de PlayStation. El filme cuenta la historia real de Jann Mardenborough, un joven jugador que, gracias a sus habilidades con el famoso videojuego, gana una serie de competiciones de Nissan y termina convirtiéndose en un piloto de carreras profesional. El verdadero Jann (nacido el 9 de septiembre de 1991) es un corredor británico que compite en la serie japonesa Super GT.

Lo curioso es que cuando debutó en el circuito tenía 19 años y no había corrido nunca, sólo era un gran aficionado a los coches gracias a su maestría con “Gran Turismo”. David Harbour (“Stranger Things”) y Orlando Bloom, que interpreta a un ejecutivo deportivo, arropan a Archie Madekwe, que da vida a su protagonista. “Cuando me llegó el papel no sabía conducir, ni siquiera tenía el carnet. Estaba terminando otro trabajo, y por las noches me dedicaba a prepararme. Los productores no paraban de preguntar: “¿Te has sacado ya el carnet?”. Y gracias a Dios, lo conseguí a la primera”, confesó.

The Marvels no será una excepción y volverá a ofrecernos un cóctel de intérpretes habituales del MCU y un buen puñado de caras nuevas con las que refrescar el universo compartido. Entre las primeras se encuentran Brie Larson, que repetirá como Carol Danvers; Samuel L. Jackson, que regresa como Nick Furia y Teyonah Parris, que volverá a interpretar a Monica Rambeau después de 'La Bruja Escarlata y Visión'. Por otra parte, sabemos que Iman Vellani se encargará de dar vida a Kamala Khan, la Ms. Marvel que debutó en los cómics en 2014 y a la que vimos en la serie de Disney+.